教学设计一:第 5 周(1)——Sketchup 根据园林 CAD 图建模
一、课程内容导入
通过多媒体展示“城市休闲广场 ”的 CAD 平面图与 Sketchup 三维模型效果图的对比。提问员工:“二维线条如何快速转化为三维空间? ”引导员工思考 CAD作为设计底图的重要性。结合课程大纲中“掌握二维图纸转换为三维空间基本操作 ”的要求,引出本节课核心内容——在进入三维建模前,必须对 CAD 图纸进行“清理 ”与“优化 ”,这是构建精确模型的地基。强调“磨刀不误砍柴工 ”的职业素养,培养员工严谨的工程设计思维。
二、教学内容讲解
1、CAD 图纸整理规范:详细讲解在 AutoCAD 中整理图纸的必要性。演示如何删除多余线条、文字标注、填充图案,仅保留墙体、铺装边界、景观构筑物轮廓等核心线稿。强调“ 闭合 ”的重要性,讲解如何使用插件(如天正)或 CAD原生命令(PE、JOIN)将断线闭合,确保导入 SU 后能直接封面。
2、单位设置与原点对齐:进入Sketchup 界面,讲解“窗口-模型信息-单位 ”设置,统一为毫米单位。演示将整理好的 CAD 文件导入 SU 的全过程,重点讲解 导入选项中的“保留源单位 ”设置,以及如何将导入的图纸移动至原点,便于后续坐标管理。
3、图层管理:导入后的CAD 线条通常杂乱无章,讲解如何建立新图层(如“CAD 底图 ”、“建筑 ”、“铺装”),并将导入的线框归入独立图层并锁定,防止误操作。介绍图层颜色的区分技巧,提升建模条理性。
4、封面技巧演示:针对 CAD 导入后可能出现的不共面问题,演示如何使用“生成面域 ”插件或手动描线(Line 工具)进行封面。重点讲解“直线 ”工具在闭合线条断点处的应用,以及“蓝点 ”捕捉的重要性。
三、员工互动设计
1、竞速导入:员工现场操作清理图纸并导入 SU,比拼谁的图纸最整洁且无断线。教师针对员工常犯的“未归零 ”、“未锁定底图 ”等错误进行实时纠正。
2、难点研讨:提问“为什么CAD 里闭合的圆弧导入 SU 后变成了多段线? ”引导员工讨论软件兼容性问题,讲解 SU 对曲线的处理机制(分段化)。
四、课堂教学总结
本节课重点在于养成“先整理后建模 ”的良好习惯,掌握了 CAD 图纸清理、单位统一、图层管理及基础封面技巧。通过互动纠错,员工应深刻理解底图精度对后期建模效率的决定性影响。课后要求员工自行练习整理一份景观 CAD 图,为下节课的建模实操做准备。
教学设计二:第 5 周(2)—— 广场地形与台阶模型的创建
一、课程内容导入
承接上节课导入的 CAD 底图,展示城市广场布局,重点聚焦“阶梯式地形 ”的空间关系。提问:“在 CAD 平面上,我们如何表达高差? ”引出本节课主题— —利用推拉工具实现从二维平面到三维地形的转化。强调地形是景观空间的骨架,不仅是视觉焦点,更是功能分区的重要载体。
二、教学内容讲解
1、广场地形推拉逻辑:讲解从周边地形到中心广场的推拉顺序。演示使用“推/拉 ”工具,按住 Alt 键保留底面,依据设计标高逐层抬升地形。
2、台阶制作规范:结合建筑规范知识点(2h+b=600),讲解室外台阶的标准尺寸(如踏步高 100-150mm,宽 300mm)。演示使用“直线 ”工具划分台阶线,结合推拉工具制作台阶。重点讲解“复制推拉 ”技巧,通过双击推拉工具快速完成等高台阶的批量制作。
3、中心花型雕塑基座制作:依据 PPT 第9-14 页,演示如何在参照面上绘制雕塑立面轮廓,利用“推/拉 ”制作厚度,通过旋转复制命令完成花型雕塑制作。
4、模型检查与整理:演示如何使用“橡皮擦 ”工具配合 Shift 键柔化边线,以及如何利用“卷尺 ”工具测量模型尺寸,确保符合设计规范。
三、员工互动设计
1、实操辅导:员工根据城市广场 CAD 图进行地形建模。教师巡视,针对“面反了 ”、“推拉高度错误 ”等常见问题进行一对一指导。
2、空间想象互动:关闭透视显示,让员工在平行投影模式下观察地形平面,推测三维效果,再开启透视验证,强化空间想象力。
四、课堂教学总结
本节课完成了广场骨架的搭建。员工掌握了推拉工具的核心应用及台阶制作的行业规范,初步建立了三维空间尺度感。教学中融入了“工匠精神 ”的思政元素,强调毫米之差影响景观效果。下节课将进入材质与组件的深化阶段,要求员工完善当前模型的细节。
教学设计三:第 8 周(1)—— 景观材质赋予与组件创建
一、课程内容导入
展示同一模型“素模 ”与“赋予材质 ”后的对比图,强烈的视觉反差让员工直观感受材质在方案表现的作用。引入“材质与组件 ”内容,强调材质不仅是颜色,更是质感与空间属性的界定;组件是提高建模效率及优化模型的关键。
二、教学内容讲解
1、材质编辑器详解:打开“材质 ”面板,讲解默认材质、颜色库的使用。重点演示如何导入外部贴图(JPG/PNG 格式),创建自定义材质。以水体、草地、铺装为例,讲解材质名称命名规范及缩放比例调整技巧,确保贴图纹理真实自然。
2、组件创建与编辑:结合花架制作案例(PPT 第 15-20 页),演示将花架梁柱、廊架分别创建为“组件 ”。重点讲解组件的关联特性——修改一个组件实例,其他同类组件同步更新,帮助员工理解组件管理的逻辑。
3、花架小品实操:详细讲解花架模型制作的步骤:绘制矩形截面、推拉高度、阵列复制。演示如何利用“偏移 ”与“推拉 ”制作镂空效果,并赋予防腐木材质,展现材质与造型的结合。
4、模型交错应用:简要介绍“模型交错 ”命令,处理复杂地形与建筑之间的连接关系,确保模型面与面的无缝衔接。
三、员工互动设计
1、材质盲测:展示几种不同参数的材质效果(如高光不同、纹理大小不同),让员工通过观察猜测材质属性,活跃课堂气氛。
2、组件应用场景讨论:提问“如果花架的梁柱不是组件,当需要修改梁的尺寸时会发生什么? ”引导员工对比群组与组件的区别,理解组件的优势。
3、创意材质设计:鼓励员工为自己的广场模型设计一套专属配色方案,并尝试调整贴图的透明度与粗糙度,探索不同的视觉风格。
四、课堂教学总结
本节课解决了模型“形 ”与“质 ”的融合问题。员工掌握了自定义材质的制作流程及组件的高效应用逻辑,通过花架案例实践,提升了精细化建模能力。教学中融入了审美教育,引导员工理解材质对设计氛围的烘托作用。课后作业要求完成主要景观元素的材质赋予。
教学设计四:第 8 周(2)—— 场景页面设定与风格导出
一、课程内容导入
在员工完成模型与材质的基础上,提问:“如何向甲方展示你的设计? ”播放一段简单的 Sketchup 漫游动画,引出本节课重点——场景页面设定与成果输出。强调设计不仅要“做得好 ”,更要“讲得好 ”,通过视角控制引导观者视线。
二、教学内容讲解
1、场景页面管理:讲解“场景 ”面板的使用。演示如何调整相机角度至最佳观赏点(如鸟瞰、人视、透视),并添加场景页面。重点讲解页面属性的保存选项(相机位置、阴影、隐藏物体),确保切换视角时效果不丢失。
2、阴影设置:打开“ 阴影设置 ”面板,讲解时间、 日期与地理位置对阴影的影响。演示如何通过调整阴影参数,增强模型的三维立体感和真实感。结合PPT 第 28 页,展示不同光照时段下的广场效果。
3、风格编辑:进入“风格 ”编辑器,讲解背景、天空、地面的设置。演示如何切换至“隐藏线 ”、“消隐 ”、“素描 ”等风格模式,满足不同的出图需求(如分析图、效果图)。
4、导出设置:讲解“文件-导出-二维图形 ”的操作流程。重点讲解分辨率设置(建议 3000 像素以上)、抗锯齿选项,确保导出图像清晰度。简要演示“导出动画 ”选项,为后续动画课程做铺垫。
三、员工互动设计
1、最佳视角评选:随机抽取几位员工的模型,展示其保存的场景页面。全班投票选出“最佳人视视角 ”和“最佳鸟瞰视角 ”,并点评构图优缺点。
2、风格调试:让员工尝试将同一模型分别导出为“写实风格 ”和“手绘风格 ”,讨论两种风格分别适用于设计汇报的哪个阶段。
3、光影模拟:设定一个特定时间(如夏至中午),让员工调整阴影参数,模拟广场的遮阴效果,探讨景观设计中的微气候考量。
四、课堂教学总结
本节课完成了静态成果的输出环节,员工掌握了从视角控制、光影塑造到风格化出图的全流程,提升了成果表达能力。课程强调“展示即沟通 ”,培养员工从汇报对象角度思考设计表达的职业素养。下周将进入 V-Ray 渲染的新阶段。
教学设计五:第 9 周(1)—— V-Ray 材质的基本操作与编辑
一、课程内容导入
展示一张由Sketchup 自带渲染器生成的“素颜 ”效果图与一张 V-Ray 渲染的“精修 ”效果图。提问:“为什么后者更有质感和光影? ”引出V-Ray 渲染插件的重要性。结合大纲要求,本节课开启“后期渲染 ”篇章,重点攻克材质参数的物理属性设置。
二、教学内容讲解
1、V-Ray 工具栏简介:介绍V-Ray 资源编辑器、渲染按钮、灯光工具等核心界面布局,讲解渲染器的工作原理——光线追踪。
2、材质参数解析:打开材质编辑器,讲解通用材质(VRayBRDF)核心参数。
3、漫反射:决定物体基础颜色。
4、反射:讲解光泽度、高光与反射的关系,演示金属、水面材质的反射层设置。
5、折射:讲解折射率(IOR)概念,演示玻璃、水体的透明材质制作。
6、凹凸与置换:讲解如何利用贴图制作砖墙、草坪的凹凸质感,增强模型真实度。
7、常用景观材质制作:以广场模型为例,现场演示草地、混凝土铺装、玻璃幕墙等典型景观材质的调节过程,强调材质球命名的重要性。
三、员工互动设计
1、参数猜谜:展示三种不同参数的玻璃材质球效果(透明、磨砂、有色),让员工反向推测其折射率或光泽度设置,加深对物理参数的理解。
2、材质升级战:要求员工将 Sketchup 默认材质制作的模型,替换为 V-Ray物理材质,重点调试水和草地材质,对比前后效果差异。
四、课堂教学总结
本节课建立了物理渲染的基本概念,员工初步掌握了V-Ray 材质的核心参数调节方法。教学中强调“观察生活 ”的重要性,理解真实材质的光学特性是调好材质的前提。课后需完成广场模型的材质升级,为下节课的灯光渲染做准备。
教学设计六:第 9 周(2)—— V-Ray 灯光的基本操作与编辑
一、课程内容导入
通过调整同一个材质球在不同光照环境下的表现,阐述“光影是设计的灵魂 ”。结合紫荆花广场案例,提问:“如何模拟一个夕阳下的广场场景? ”引出V-Ray灯光系统的学习。本节课重点在于人工光源与自然光源的布光逻辑。
二、教学内容讲解
1、日光系统:讲解 V-Ray Sun 与 Sketchup 阴影系统的关联。演示如何通过调整太阳高度角、强度和混浊度来模拟清晨、正午、黄昏等不同时段的光照氛围。
2、人造光源:介绍面光源、聚光灯、IES 灯光的区别与适用场景。
3、面光源:常用于室内漫反射或室外景观灯带,讲解亮度、颜色温度及双面发光设置。
4、点光源/IES:常用于路灯、射灯,演示如何导入 IES 光域网文件,模拟真实灯具配光曲线。
5、布光实战:在广场模型中,演示布置景观地灯、树池灯带及中心雕塑射灯。讲解布光的层次感——主光、辅光与补光的配合,避免画面过曝或死黑。
三、员工互动设计
1、灯光诊所:展示一张曝光过度或光线平淡的渲染图,让员工“诊断 ”问题所在(如灯光太强、缺乏补光),并提出调整方案。
2、氛围营造赛:给定同一个广场场景,要求员工分别制作“清晨宁静 ”和“夜晚繁华 ”两种灯光方案,分组讨论色温与光强对氛围的影响。
四、课堂教学总结
本节课掌握了景观场景的布光技巧。员工理解了光与影的辩证关系,学会了通过光影塑造空间立体感与情感氛围。教学中融入“光污染 ”的环保理念,引导员工在设计中合理控制灯光强度与方向,下周将进行最终渲染输出与动画制作。
教学设计七:第 10 周(1)—— V-Ray 渲染面板设置与出图
一、课程内容导入
回顾前两周的材质与灯光设置,提问:“当一切准备就绪,如何保证渲染出的图片既快又好? ”引入渲染参数设置的教学。重点解决初学者“渲染慢 ”、“噪点多 ”、“图不清晰 ”等痛点,这是考核员工综合应用能力的关键环节。
二、教学内容讲解
1、渲染设置:打开渲染设置面板,讲解图像采样器、环境覆盖等关键选项。
2、图像采样:解释“块采样 ”与“渐进式采样 ”的区别。推荐生产出图使用“渐进式 ”,小图预览使用“块采样 ”。
3、降噪:讲解 V-Ray 降噪器的使用,如何在低采样率下获得无噪点图像,大幅提升渲染效率。
4、全局光照(GI):简要讲解GI(全局光照)原理,说明主反弹与次反弹对环境光漫反射的影响,以及如何平衡渲染质量与速度。
5、渲染元素:演示如何导出色彩通道图、材质 ID 图、阴影图等后期通道,为后期 Photoshop 处理做准备。
6、出图流程演示:从低分辨率测试渲染、调整参数、到最终高分辨率(如3000x2000 像素)正式渲染的全流程演示。
三、员工互动设计
1、参数对比实验:将同一场景分别使用“低质量预设 ”和“高质量预设 ”进行渲染,对比耗时与画质,让员工直观理解参数与时间的平衡。
2、故障排查:故意设置错误的渲染参数(如关闭GI),渲染出一张“黑图 ”,让员工分析原因并修正。
四、课堂教学总结
本节课员工掌握了高效出图的参数逻辑,理解了“测试-调整-出图 ”的工作流。强调在工程实践中,效率即效益,鼓励员工积累个人常用的渲染参数预设,提高工作效率。
教学设计八:第 10 周(2)—— 设计方案模型渲染与动画创建
一、课程内容导入
随着静态效果图制作的成熟,提问:“如何让设计方案‘动 ’起来,让客户身临其境? ”播放一段优秀的景观漫游动画视频,激发员工兴趣。本节课将Sketchup 的“场景页面 ”功能与 V-Ray 渲染结合,制作简单的景观漫游动画。
二、教学内容讲解
1、动画脚本规划:讲解动画制作前的思路分析。依据 PPT 案例,确定游览路线(起、承、转、合),设置关键帧场景页面,确保路径流畅、视角平稳。
2、动画参数设置:讲解 Sketchup“查看-动画-设置 ”中的场景转换时间与场景延迟时间。演示如何利用V-Ray Animation 插件将每个关键帧场景批量渲染为序列帧图片。
3、序列帧合成:简要演示如何使用视频剪辑软件(如 Premiere、剪映)将渲染好的序列帧合成视频,并添加配乐与字幕。
4、综合案例渲染:以员工之前的广场作业为例,现场演示从调整角度、设置动画路径到最终渲染输出的全过程。
三、员工互动设计
1、导演视角:让员工为自己的广场模型设计 30 秒的游览路线,并在纸上画出分镜头草图,阐述设计意图。
2、快闪渲染:要求员工渲染一段 5 秒钟的短动画,体验动画渲染的时间成本与空间计算量。
四、课堂教学总结
本节课完成了从静态到动态的跨越,员工掌握了漫游动画的制作流程,提升了多媒体表现能力。教学中指出,动画是展示空间序列感的最强手段,但也需注意制作成本的控制,下周将进入综合案例演练阶段。
教学设计九:第 11周—— 景观模型渲染综合实践
一、课程内容导入
展示一套完整的景观设计方案(包含模型、效果图、动画),明确本周任务:利用前阶段所学,独立完成景观模型渲染的全流程制作。强调本节课为全实操辅导课,重点解决综合性技术难点。
二、教学内容讲解
1、任务发布与解析:分发景观 CAD 底图与设计意向图。解析任务要求:需包含地形处理、构筑物、植物配置、材质渲染及最终出图。
2、关键技术点拨:
(1)景观尺度把控:讲解景观尺度与细节上的重要性,注重近人尺度的细节刻画(如花坛收边、台阶踢面)。
(2)植物配置技巧:讲解 2D 植物与 3D 植物的选择策略。演示如何利用“种植 ”插件或手动替换组件的方式,进行自然式种植,避免僵硬感。
(3)渲染优化:针对景观模型植物多、面数大的特点,讲解如何清理多余面、代理物体使用等技巧,防止软件卡顿。
(4)个性化辅导:教师巡场,针对每位员工在建模阶段遇到的渲染阶段的“材质掉色 ”等问题进行逐一解答。
三、员工互动设计
1、进度打卡:设定时间节点(材质完成、渲染完成),员工每完成一步向老师汇报进度,培养时间管理能力。
2、互助小组:鼓励员工按座位分组,遇到操作问题先组内互助,解决不了再由老师统一讲解,培养团队协作精神。
四、课堂教学总结
通过全流程实操,员工将理论转化为内在技能。教学中强调了项目管理的规范性,要求员工按照行业标准命名文件、整理图层,课后需继续完善作品。
教学设计十:第 12周(1)——案例演练:制作流程与思路分析及地形制作
一、课程内容导入
教师通过多媒体展示的实景效果图与最终 SU 模型成果图,强烈的视觉冲击力能迅速抓住员工的注意力。教师提问:“面对如此复杂的综合性景观项目,包含建筑、地形、水体、构筑物等众多元素,我们该从何处下手?是先做树,还是先建房子? ”以此引发员工思考,引出本节课的核心主题——复杂案例的制作流程与思路分析。结合课本提到的“建筑空间、开放空间、第五大道和星光塔 ”四大系统,强调建模前的逻辑拆解是项目成败的关键,培养员工“谋定而后动 ”的职业规划思维。
二、教学内容讲解
1、项目逻辑拆解:详细讲解本案的五大建模步骤:地形制作→景观规划细节→景观设施制作→建筑空间制作→成果输出。教师在黑板上绘制逻辑导图,解释为何必须先建立地形骨架,再进行后续细化。
2、CAD 图纸整理技巧:结合地形制作,演示如何在 AutoCAD 中整理底图。强调“删繁就简 ”原则:删除尺寸标注、文字注释及与形态无关的辅助线,仅保留建筑轮廓线和景观轮廓线。
3、导入与封面实操:演示将整理好的 CAD 文件导入 SketchUp环境。重点讲解“ 闭合线框 ”的重要性,演示使用“生成面域 ”插件或手动描线将线框转化为面,并逐一检查面的独立性,解决初学者常见的“漏面 ”问题。
4、地形高差创建:讲解如何利用CAD 标高数据,使用“推/拉 ”工具创建大致地形高差。演示如何使用“贝茨曲线 ”工具绘制等高线,以及利用“线 ”工具划分台阶线,最后赋予材质以区分软硬质铺装。
三、员工互动设计
1、逻辑纠错互动:教师故意展示“先做树和雕塑,后做地形 ”的错误建模流程视频,导致模型悬浮或穿插。请员工分组讨论并修正流程顺序。
2、CAD 整理竞速:发放一份未整理的原始景观 CAD 文件,要求员工在 5 分钟内清理出用于建模的纯净底图。教师选出整理最规范的员工作业投屏展示,并点评“为何此线段需保留,彼线段需删除 ”。
四、课堂教学总结
本节课是案例演练的开篇,重点在于建立宏观的项目管理思维。员工通过学习,应掌握从二维图纸到三维模型转换的底层逻辑,理解“ 图纸整理 ”对建模效率的决定性影响。教学中融入了工匠精神教育,强调前期工作的严谨性是后期高效建模的基石。
教学设计十一:第 12周(2)——场地制作与广场元素深化
一、课程内容导入
承接上一节课的地形骨架,教师展示一张只有“光秃秃 ”高差变化的 SU 模型截图,提问:“这个场景为何看起来缺乏‘景观感 ’?缺少了什么? ”引导员工指出缺少广场铺装、台阶细化等硬质景观细节。从而引出本节课重点——广场的创建与场地细节深化。强调景观设计中的“界面转换 ”与“人性化尺度 ”,将设计规范融入建模教学中。
二、教学内容讲解
1、广场创建:演示在 CAD 中整理水池平面图,闭合所有线条并去除无关文字。导入 SU 后,讲解如何根据设计意图,将中间广场向上拉升 600mm,台阶拉升 150mm,绿化部分抬高 500mm,形成丰富的高低错落空间。
2、3D 文字与标识制作:演示使用 SU 自带的“3D 文字 ”工具制作“LOSCAR ”标识。讲解字体大小的调整、放置位置的捕捉技巧,以及如何为其赋予木板和混凝土材质,增强场景的叙事性。
3、路缘石与人行道细节:依据 PDF 步骤三,讲解景观路面与绿化之间的转换关系。演示使用“推/拉 ”和“偏移 ”工具制作高度为 100-200mm 的路缘石,以及宽度为 1500-2000mm、高度 100mm 的人行步道。重点强调材质贴图的附属性与纹理方向的调整。
4、台阶与无障碍设计:结合之前的台阶划分,演示台阶模型的精细化处理,包括倒圆角处理,以及依据人体工程学调整台阶高宽比。
三、员工互动设计
1、尺度猜谜:教师绘制一段人行道,故意设置宽度为 4000mm(过宽)或 500mm (过窄),请员工依据景观设计规范进行评判,并计算出合理的宽度范围。
材质拼贴赛:在完成广场模型后,要求员工为自己的广场设计铺装配色方案,并讨论冷色调与暖色调铺装对空间氛围的不同影响。
四、课堂教学总结
本节课完成了从地形骨架到场地细节的深化。员工掌握了广场、路缘石等硬质景观的制作规范,理解了尺度感在建模中的重要性。通过互动环节,强化了员工将设计理论转化为软件操作的能力,为后续的小品制作打下坚实基础。
教学设计十二:第 13周(1)——景观小品制作(星光塔与棚架)
一、课程内容导入
展示案例中的地标性构筑物——“星光塔 ”的渲染图,其独特的圆柱造型与顶部构件极具视觉张力。教师提问:“在 SU 中如何精准制作这种非线性的异形构件?如果用基础工具能否实现? ”引出本节课难点——复杂景观小品的建模技巧。通过解析星光塔与不锈钢棚架的制作,重点训练员工对修改工具的高级应用能力。
二、教学内容讲解
1、不锈钢棚架制作:演示导入不锈钢立面 CAD 文件。讲解如何利用“推拉工具 ”制作厚度(外圈 500mm,内圈 200mm)。重点演示如何参照 CAD 平面图,将棚架组件精准定位到地形中,注意组合个数与间距的控制。
2、星光塔主体结构:演示使用“圆 ”工具绘制底面并推拉出圆柱体(R=1800mm, H=23500mm)。重点讲解“缩放工具 ”的高级用法——按住Ctrl 键进行中心缩放,制作塔顶的收分效果。
3、路径跟随与构件深化:演示使用“线 ”工具在塔顶绘制截面,利用“路径跟随 ”命令制作顶部的复杂装饰构件。讲解如何使用“超级推拉 ”插件在圆柱曲面上开窗洞,解决 SU 原生工具在曲面上操作困难的问题。
4、材质赋予:为星光塔赋予金属材质,调整光泽度,使其成为视觉焦点。
三、员工互动设计
1、参数挑战:在制作星光塔顶部缩放时,教师不直接演示参数,让员工尝试:如果不按住Ctrl 键缩放会发生什么?员工操作后总结两种模式的区别。
2、组件复用:提供一个不锈钢棚架组件,要求员工利用“移动+Ctrl ”复制功能,快速布置一整排廊架,并利用阵列功能提升效率,体验参数化建模的便捷。
四、课堂教学总结
本节课攻克了异形景观构筑物的建模难点。员工掌握了“缩放 ”、“路径跟随 ”及插件工具的综合运用。通过星光塔案例,不仅提升了软件技能,更培养了员工 解决复杂几何问题的空间逻辑能力。教学中强调地标性小品在景观空间中的点睛作用,提升员工的审美素养。
教学设计十三:第 13周(2)——建筑空间制作与细部深化
一、课程内容导入
景观环境中的建筑是重要的背景与功能载体。教师展示“现有厂房改造 ”的意向图,提问:“如何在 SU 中还原老厂房的红砖肌理与钢架结构,并体现改造后的时尚感? ”引出本节课主题——建筑空间的制作。重点讲解建筑与景观环境的融合,以及从平立剖图纸到三维模型的转换技巧。
二、教学内容讲解
1、厂房改造建模:以商业空间 22 为例,演示如何整理 CAD 建筑平面与立面。讲解关键步骤:将 CAD 立面图导入 SU,利用“旋转 ”工具将其垂直立于平面图之上,完成图纸定位。
2、建筑体块推拉:利用“线 ”工具闭合平面轮廓,参照立面高度使用“推/拉 ”工具挤出建筑主体。重点演示门窗构件的制作:制作一个窗户组件,利用“移动复制 ”快速阵列到其他位置。
3、双坡钢架与屋顶:讲解商业建筑中复杂的坡屋顶制作。演示屋檐面上推拉结构,利用“偏移 ”与“推/拉 ”制作钢架厚度,处理坡面的交接与细部深化。
4、组件管理与材质:演示将建筑群制作成组件,减少模型面数。为建筑赋予红砖、玻璃、钢结构等材质,注意材质纹理的比例修正。
三、员工互动设计
1、图纸定位纠错:教师故意将 CAD 立面图平铺在 SU 平面图上不进行旋转,请员工上台操作,演示如何利用坐标轴工具将立面图“竖起来 ”,全班讨论图纸定位的技巧。
2、细部深化找茬:展示两张建筑模型对比图,让员工指出差异,并限时 10分钟为自己的建筑模型添加窗框、雨棚等细节构件。
四、课堂教学总结
本节课解决了景观专业员工在建筑建模方面的短板。通过厂房改造案例,员工掌握了从 CAD 图纸定位到建筑细部深化的全流程。教学中融入了“建筑与景观一体化 ”的设计理念,强调建筑风格应与景观环境协调统一。
教学设计十四:第 14 周(1)——模型优化与场景丰富
一、课程内容导入
展示一张空旷的模型场景与一张配景丰富的场景对比。提问:“为什么同样的模型,后者看起来更像一个真实的‘地方 ’? ”引出本节课主题——场景丰富与模型优化。重点讲解植物配置、景观座椅的添加,以及模型“瘦身 ”技巧,这是提升出图质量与运行速度的关键环节。
二、教学内容讲解
1、植物配置技巧:讲解 2D 与 3D 植物组件的区别。演示通过“文件→导入 ”将二维树木组件导入场景。强调在大场景中应优先使用 2D 树木组件以降低面数,利用“移动 ”工具复制种植,注意植物的层次性表现。
2、景观设施植入:演示导入景观座椅、路灯等组件。讲解如何利用“旋转 ”工具调整设施朝向,使其符合使用逻辑和构图美学。
3、模型整理与优化:进入模型整理阶段,演示使用“清除未使用项 ”功能清理多余的材质和组件。讲解图层管理的重要性,将地形、建筑、植物分图层管理,便于后续控制显示与隐藏。
4、阴影与光照:初步调整场景地理位置与时间,设置阴影参数,为最终出图做光影准备。
三、员工互动设计
1、组件库检索赛:要求员工在本地组件库中,快速找到符合本案例风格(如现代简约风)的座椅和路灯,并分享筛选依据。
2、植物配置辩论:针对自然式种植与规则式种植,讨论 SU 建模的难点区别。分组完成一块绿地的植物配置,比拼谁的方案层次更丰富且模型面数更低。
四、课堂教学总结
本节课完成了场景的“软装 ”与“清理 ”。员工理解了模型优化对计算机性能和最终效果的影响。教学中强调了生态美与形式美的结合,培养了员工精细化管理的工程素养。
教学设计十五:第 14 周(2)——优化整理及输出
一、课程内容导入
教师提出:“好的设计需要好的表达 ”,展示多张不同风格的SU 导出效果图(如写实风、手绘风、线稿风),引出本节课主题——成果输出与最终考核指导。本节课旨在教会员工如何将模型转化为符合行业规范的成果图纸。
二、教学内容讲解
1、风格设置与编辑:演示打开“风格 ”编辑器。详细讲解如何选择不同的显示模式(如消隐模式、素描模式),利用背景、天空、边线设置,制作具有艺术感的分析图或效果图。
2、二维图像导出:演示执行“文件→导出→二维图形 ”命令。重点讲解分辨率设置(建议 3000 像素以上)、抗锯齿选项,确保图像清晰度。
3、期末作业规范讲解:结合课程大纲的考核要求,明确期末考核提交内容:一套完整的景观模型、1 张鸟瞰图,3 张主要角度的效果图。
4、课程回顾与答疑:回顾全学期的重点知识:从 CAD 导入、建模逻辑、材质贴图到 V-Ray 渲染与动画。
三、员工互动设计
风格调色板:让员工尝试为同一个场景设置三种截然不同的风格(如黄昏写实风、黄昏线稿风、纯白建模风),感受不同风格的表达张力。
四、课堂教学总结
员工掌握了从三维模型到二维图纸的专业输出技能,明确了期末考核标准。最后鼓励员工将软件技能服务于设计创新,为后续毕业设计打下坚实基础。